В 2020 я думал, что однажды стану профессиональным фотографом и довольно серьёзно относился к портретным съёмкам. Это — портреты моих друзей, подруг и знакомых, которые я снял за последние четыре года, учась фотографировать. Фотографом я, к счастью, не стал, но несколько классных съёмок сделать получилось. Предлагаю посмотреть на лучшие (исключительно с моей точки зрения) кадры и поучаствовать в создании следующих. Здесь нет какой-то логики или порядка, зато есть немного претенциозные рефлексивные комментарии. Вэлкоме!
Моя первая потртетная съёмка. Проработана локация (мы пытались попасть на крышу каждого жилого дома на Канонерском острове, и эта была последей попыткой) и одежда, даже обработка относительно осознанно работает на стиль. Все бы хорошо, только фокусом в модель (привет, Соня) я не попал...
Это продолжение той же съёмки, только теперь на пленку. Фокус снова куда-то ушел, зато какой вайб
"Больше грязи — больше связи" — девиз Павла Косенко. Смысл фразы в том, что грязь (смешенные цвета, зерно и даже буквальная грязь) делает кадр более богатым, увеличивая количество цветовых переходов и насыщенность, при этом не делая его "пережжённым" и искуственным. Вот вам неплохая иллюстрация этого принципа — посмотрите сколько зелёного на стене!
Подготавливая эту съёмку я думал, что будет круто использовать зеркало так, чтобы было непонятно, что это оно. А результат — все думают, что я просто прифотошопил одну фотографию поверх другой. Тем не менее, это один из моих любимых снимков
Чтобы сделать этот кадр, мы ехали за город полтора часа, потом полчаса лезли на гору и ставили свет. Смотря на него сейчас, думаю, что можно было бы получше поработать с одеждой, но мне и так нравится
Weirdly Чертаново — одна из моих любимых локаций
Кажется, именно на этой съемке я пришел к стилю, который мне сейчас нравится. Высокий контраст, много теней и смесь обычного света с цветным — особенности многих кадров в моем портфолио. Особого смысла в этом нет, но должен же у фотографа быть свой стиль?
Между этим кадром и предыдущим четыре года разницы. Кажется, всё, чему я научился за это время — не освещать модель
Здесь я смешиваю постоянный свет с импульсным, чтобы получить четкий и размытый силуэт одновременно
Вы только посмотрите, какой этот кадр мокрый и ветреный! И да, иногда случаются работы в ЧБ
Почему-то двойная экспозиция, снятая на плёнку, мне нравится куда больше, чем сделанная в цифре
Эту штуку я снял на даче друзей после четырех часов в электричке и примерно такого-же количества выпитого пива. Увидеть интересный свет, фон, ракурс — скилл, который я надеюсь сохранить, потому что немалая часть моих фотографий снята именно так. Мне просто везёт оказаться в удачном месте с фотоаппаратом и друзьями, согласными стать подопытными
Моя потртетная съёмка. Проработана локация (мы пытались попасть на крышу каждого жилого дома на Канонерском острове, и эта была последей попыткой) и одежда, даже обработка относительно осознанно работает на стиль. Все бы хорошо, только фокусом в модель (привет, Соня) я не попал...
Это продолжение той же съёмки, только теперь на пленку. Фокус снова куда-то ушел, зато какой вайб
"Больше грязи — больше связи" — девиз Павла Косенко. Смысл фразы в том, что грязь (смешенные цвета, зерно и даже буквальная грязь) делает кадр более богатым, увеличивая количество цветовых переходов и насыщенность, при этом не делая его "пережжённым" и искуственным. Вот вам неплохая иллюстрация этого принципа — посмотрите сколько зелёного на стене!
Подготавливая эту съёмку я думал, что будет круто использовать зеркало так, чтобы было непонятно, что это оно. А результат — все думают, что я просто прифотошопил одну фотографию поверх другой. Тем не менее, это один из моих любимых снимков
Чтобы сделать этот кадр, мы ехали за город полтора часа, потом полчаса лезли на гору и ставили свет. Смотря на него сейчас, думаю, что можно было бы получше поработать с одеждой, но мне и так нравится
Weirdly Чертаново — одна из моих любимых локаций
Кажется, именно на этой съемке я пришел к стилю, который мне сейчас нравится. Высокий контраст, много теней и смесь обычного света с цветным — особенности многих кадров в моем портфолио. Особого смысла в этом нет, но должен же у фотографа быть свой стиль?
Между этим кадром и предыдущим четыре года разницы. Кажется, всё, чему я научился за это время — не освещать модель
Здесь я смешиваю постоянный свет с импульсным, чтобы получить четкий и размытый силуэт одновременно
Вы только посмотрите, какой этот кадр мокрый и ветреный!
Почему-то двойная экспозиция, снятая на плёнку, мне нравится куда больше, чем сделанная в цифре
Эту штуку я снял на даче друзей после четырех часов в электричке и примерно такого-же количества выпитого пива. Увидеть интересный свет, фон, ракурс - скилл, который я надеюсь сохранить, потому что немалая часть моих фотографий снята именно так. Мне просто везет оказаться в удачном месте с фотоаппаратом и друзьями, согласными стать подопытными